Современное искусство



Сегодня продолжим знакомство с современным искусством! Вчера я уже показал вам уличную экспозицию и аттракционы знаменитого Парка Потрясений Dismaland. Но самое главное в парке было скрыто в большом ангаре, который превратился в галерею современного искусства.

Многие работы спорны. Смотришь, и думаешь: "А что вообще хотел сказать автор?" Комментаторы мои оказались более критично настроены: "Какой только дурью люди не маются! Работать лучше шли бы." Но на них мы не обижаемся. Одному нравится арбуз, другому — свиной хрящик.

Мои комментаторы обсуждают пост про современное искусство:


Сегодня я покажу вам лучшие работы, которые были представлены в галерее Парка Потрясений! Критикуйте. Восторг? Фигня? Что зацепило?



01. Работа Дэмиена Хёрста "Хрупкая любовь" — волейбольный шар над 50 ножами от стейка. У Хёрста есть еще по меньшей мере три скульптуры с шарами. Сам он говорит, что идеальное произведение искусства - левитирующий шар в пустой комнате. Он представляет его висящим без проволоки и веревок, а людей просто ходящими вокруг. Хёрст, кстати, самый успешный современный художник в Британии, если брать финансы.


Очень крутая работа — и концептуально, и с технической точки зрения.


02. На входе в галерею стоят информационные щиты дорожных рабочих, на которых показывают различные лозунги.


03. Свет в галерее гаснет и неожиданно выезжает смерть с косой, которая под веселую музыку танцует на машинке! Очень старый образ Бэнкси — еще с Бристоля. В Нью-Йорке был в прошлом году тоже.


Лучше посмотреть видео:


04. Мики-Маус в удаве — это тоже работа Бэнкси!


05. Ядерный взрыв и домик на дереве одновременно. Автор работы —Dietrich Wegner. Работа про ужас и про красоту ядерного гриба.


06. На машине вышивка крестиком при помощи дрели и ниток!. Художница из Литвы, кстати.


07. Фарфоровые мыши с ушами на спине — инсталляция художницы Кейи Мак Довел. Раньше она работала учительницей старших классов, а теперь создает скульптуры, связанные с плохой экологией, изменениями климата и ГМО.


08. Кролик тоже ее.


09.


10. Навернувшийся смайлик — это работа художника по имени James Joyce. Его работы - это всегда относительно узнаваемые образы, но всегда с подвохом. Здесь смейлик медленно вращается, а глаза и улыбка перекатываются на дне.


11.


12. Работа испанского художника Paco Pomet. Очень хорошая и по-настоящему стрит-артовская работа. С элементами абсурда, сюра и детской неожиданности :)


13. Это Barry Reigate — у него всегда веселые сочетания клоунов, членов, мозгов и просто приятной атмосферы.


14.


15. А эту картину нарисовал палестинский художник, изгнанный из Ливии вместе с семьей. В своих работах он пытается передать свой жизненный опыт, наполненный агрессией и несправедливостью.


16.


17.


18.


19. Это Laura Lancaster. Она рисует с фотографий и открыток, которые покупает на блошиных рынках. Вдыхает в них вторую жизнь, так сказать :)


20.


21. Нэта Хейвон пишет свои картины, вдохновляясь фотографиями с мест боевых действий.


22.


23. Это старая работа Бэнкси. Опять же — хорошо вписалась в тему британских курортов и жутких отпусков с детьми. Сам Бэнкси назвал Dismaland - фестивалем искусства, развлечений и анархизма начального уровня.


24. Фарфоровые фигурки в исполнении Джессики Харрисон — это очередная пощечина общественному вкусу. Причем среднеклассово-деревенскому.


25. В каждом милом домике среднего класса Англии будут стоять вот такие символы благополучия, невинности и чистоты. Если приглядеться к фигуркам, то дамы по самую шею в татуировках.


26. Современная архитектура


27.


28. Это работа Brock Davis. У него все работы основаны на парадоксах каждодневных вещей. Как и в случае с Бэнкси, работы Brock Davis — это идеальный рецепт для лайков в интернете.


29. Чашка кофе с отклонениями — это тоже его работа. Он ее придумал, когда должен был работать над проектом для клиента. Но мозг отказывался работать в нужном направлении. Зато предлагать похулиганить. Работа проста до гениальности. Зато попробуй такую поставить на столе или в окне кафе — реакция прохожих будет говорить сама за себя.


30. Это работа Josh Keyes.


31. Он довольно известный художник, большой мастер на тему противопоставления природы и урбании :)


32.


33.


34. Зародыш находится внутри автомата и весь покрыт татуировками больших корпораций и брендов. Это все к вопросу о том, как современный человек все чаще определяет себя автомобилями, одеждой и другими брендами, а не поступками и ценностями


35. Стул-капкан художника Maskull Lassere. Это художник, который сочетает несочетаемое. В данном случае — повседневность и ужас, мотив всего Dismaland'а. Очень крутое исполнение и задумка тоже на 5+


36. Прогулки по пляжу со следами диких животных…


37. Для этого нужны специальные ботинки!


38. Jani Leinonen из Финляндии называет свои работы "протестом без кофеина". Пачки хлопьев, названия которых складываются в "Твои мечты - это мои ночные кошмары".


39. Самый странный художник, представленный на выставке — безусловно Джим Каути. Вы могли про него слышать. В свое время он нарисовал самый продаваемый в мире постер к Властелину Колец, а будучи одним из солистов группы KLF он сжег миллион фунтов стерлингов ради искусства.


40. Так вот, Джим так долго и усердно трудился над своей инсталляцией - что теперь ненавидит ее. Он в ручную построил модель города, в котором царит хаос. Он поселил в нем 3000 маленьких полицейских, сделанных из игрушечных дорожных рабочих. Каждого из них пришлось раскрасить и прикрепить новую голову.


41. Его город - это последствия подавленного мятежа. Где единственные на улицах - это полицейские.


42. Довольно жуткая картина и в конце как обычно — биллборд с логотипом полиции и надписью "Пожалуйста, залайкайте нас в Фейсбуке!"


43. Это одна из тех работ, которую надо своими глазами видеть, чтобы понять ядерное количество энергии, которое вкладывается в каждую фигурку и машинку.


44.


45.


46.


47.


48.


49. Чей бык, я не нашел. Но это наверняка про "bull in a china shop", то есть британская версия поговорки "как слон в посудной лавке".


50. Единорог — еще одна работа художника Дэмиена Хёрста, любящего шары. Называется "Сон ребенка". У него был еще один единорог, но его он продал с аукциона за 2,3 миллиона фунтов. Была акула тигровая в таком же виде. Ушла, по слухам, за 12 миллионов долларов.


51. Эти злые тортики — проект под названием "Cakeland" художника Скотта Хова из Сан-Франциско. Он решил не уходить далеко от дуалистики и начать сочетать несочетаемое.


52.


53.


54. Жуткую посуду из керамики делает Ронит из Израиля. Она говорит, что рот "это метафизическая граница между всем живым и не живым. Общая атмосфера сюра у Бэнкси всегда приветствуется.


Как я уже вчера писал, парк закрылся, так что посмотреть все эти работы в одном месте, к сожалению, не получится. Но если будете в Лондоне, я очень советую ва пойти на стрит-арт тур к Косте moscowlondon Пинаеву. Он главный по Лондону, у него самые интересные пешие туры, а по стрит-арту он вообще знает все.



Последние дни Парка Потрясений
Последний день в Лондоне: мигранты, транспорт, детская площадка
Надя Толоконникова снова в клетке: Pussy Riot зажгли в Англии!
promo varlamov.ru november 17, 2011 20:24 149
Buy for 2 000 tokens
В этом блоге можно разместить рекламный пост. Ежемесячная аудитория – более 1,5 млн. уникальных посетителей. Для тех, кто просто хочет скачать прайс, есть эта ссылка. Для тех, кто хочет посмотреть полную презентацию со статистикой, портретом аудитории и моими предложениями по рекламе,…
← назад
В одном из постов Ильи цитировались слова папарацци что одного французкого актера который был в России(вроде его зовут Жерар Депардье) опасно фоткать для папарацци а почему не рассказал а было бы интересно читателям

Edited at 2015-09-30 07:21 (UTC)
концептуально было бы, прийти Илюше в бар фанатов "Миллуола" в шарфе "Вест Хэма")
современный мир - одна большая помойка.
можно накидать в центре зала разные мусорные баки, из разных стран сделать из них что-то вроде пирамиды. придут молодые хипстеры и будут в восторге: "как тонко подмечено, о-О ебаный Ктулху"
Некоторые работы интересны. Хлам уйдёт и забудется, а стоящие вещи останутся.
остается часть, в которой процент хлама среди стоящего точно такой же как и в исходном количестве.
так вот если каждую выставку подмешивать чуть больше хлама - то и оставаться будет его все больше.
таким образом можно в конце концов перейти на хлам. потом на хлам из хлама, потом еще раз.
почему только растет его процент. есть мнение что в прямой зависимости от процента оценивающих среди людей.
как известно чем людей больше, тем их меньше...
Просто великолепно.

Работы подобраны кстати, вполне прозрачные и понятные, за что современных английских художников и любят — они близки к народу.
Показанное искусство - продукт жизнедеятельности от переваривания ленты новостей. Современным художникам неведомо вдохновение. Им его заменят вдыхание ядовитых паров СМИ-экскрементов.
смерть с косой, которая под веселую музыку
в Лондоне смерть мужского пола.
Вы ошиблись постом, уважаемый. Ваш комментарий, очевидно, относится к предыдущему посту Ильи про открытие остановки общественного транспорта.
Круто. Хотя графика, по-моему, почти всегда сильнее инсталляций.
Работу Херста "Хрупкая любовь" видела в Киеве. Там шар был белый, как и вся комната. Очень эффектно.
13 "..Очень хорошая и по-настоящему стрит-артовская работа..."

настоящая стрит-артовская работа должна быть все таки на улице в подворотне, а не в позолоченной рамочке на стенке...
оно повсюду, но увидеть его может только адепт пораженный особым видом современного заболевания...
Давно нашёл для себя отличие художника от нехудожника: художник - делает, нехудожник - может это сделать
Нравятся мне эти современные художники и их поклонники про ужасы и несправедливость не покидающие свои уютненькие студии и бары.
Интересно, какими критериями пользуются те, кто называет это "искусство".
Слишком линейно рассматривать современное искусство по принципу "ну и я так могу", наверное правильнее рассматривать всю конъюнктуру в целом, исторический период и многое другое. Это сильно нелинейный мир.

Возьмем что-нибудь из старенького, Квадрат Малевича. Творчество Малевича и Квадрат в частности, и суперматизм как направление, вообще нет смысла рассматривать вне времени, когда художник творил и писал. Это же целая историческая эпоха, с предвестниками открытия возможности полета человека в Космос, совершенствованием инженерного дела, создание новых сложных систем, война в конце-концов.
Потом можно вспомнить Марселя Дюшана и его писуары, это же была вообще бомба своего времени. Поп-арт опять же, от которого все кончают. Тут миллионы критериев, зачастую не весьма очевидных, а также куча субъективных мнений галлеристов.

Именно поэтому все представленные объекты - это очень круто и очень в своем времени и его духе.

А мне больше всего перевернувшаяся золушка понравилась их предыдущего поста.



Edited at 2015-09-30 09:00 (UTC)
"туалет работает"(с)

пятничные фотожабы у Темы - это тоже вид современного искусства.
идите дальше, куда ни плюнь, слюна неизбежно попадает на лик творца-художника.


термин "современное творчество" наиболее близок к тому, что называют "современным искусством".




Edited at 2015-09-30 09:45 (UTC)
← назад